Uutiset

Kevään LiveFIN <3 Basso Noste voittajat on valittu

LiveFIN ry ja Basso Noste aloittivat vuoden alusta yhteistyön, minkä avulla elävää musiikkia ja esittävää taidetta nostetaan suomalaisten klubien lavoille ja osaksi festivaalien ohjelmaa. Yhteistyön tarkoituksena on tukea taiteentekijöitä ja musiikkitapahtumatoimijoita, niin, että uusi musiikki ja taide pääsee esille ja pystyy näin kasvamaan ja kehittymään. Kevään haun voittajat on nyt valittu! Onnea!! Parhaillaan haussa on artisteja ja taidetta kesälle. Hakekaa rohkeasti mukaan! –> http://www.basso.fi/noste/hae-nostetta/

Kevään Basso Noste voittajat:

Dino Mansik – Rytmikorjaamo, Seinäjoki 2.2.
Mikä-Mikä – 45 Special, Oulu 18.4.
VIMMA – Ravintola Torvi, Lahti TBA
Terri – Lutakko, Jyväskylä 27.4.
Trio Tetris – Bar Loose, Helsinki 3.5.
Kuuhullu – Klubi, Tampere 3.5.
Maagine – Henry`s Pub, Kuopio 17.5.

Lisää Basso Nosteesta voit kuunnella Bassoradion tekemästä Salla Valliuksen haastattelusta:

https://www.youtube.com/watch?time_continue=3&v=OZAaOSoZulI

Muutoksia artistipalkkioiden arvonlisäverotukseen 1.4. alkaen

Huhtikuun alusta tulee voimaan lakimuutos, joka mahdollistaa esiintyvien taiteilijoiden ja muiden julkisten esiintyjien, myös urheilijoiden, hakeutumisen arvonlisäverovelvolliseksi esiintymispalkkioiden osalta. Samoin ohjelmatoimistot voivat hakeutua tilaisuuden järjestäjälle luovutettujen esitysten myynnistä saatavien korvausten osalta. Alv-rekisteriin kuuluvalla on oikeus vähentää hankintoihin sisältyvä arvonlisävero.

Arvonlisäverolain muutos mahdollistaa esiintyvien taiteilijoiden, muiden julkisten esiintyjien ja urheilijoiden sekä heidän esityksiään myyvien hakeutumisen arvonlisäverovelvolliseksi esiintymispalkkioiden ja tilaisuuden järjestäjälle luovutettujen esitysten myynnistä saatavien korvausten osalta. Muutoksella parannetaan esiintyvien taiteilijoiden, muiden esiintyjien ja ohjelmatoimistojen liiketoimintaedellytyksiä.

Esiintyvän taiteilijan tai muun julkisen esiintyjän ja urheilijan sekä tilaisuuden järjestäjälle luovutettavaksi tarkoitetun esiintyjän esityksen myynnistä saatavasta palkkiosta tai korvauksesta suoritettava vero on 10 prosenttia veron perusteesta. Palkkiot tai korvaukset voi käsitellä arvonlisäverollisina vain siinä tapauksessa, että on hakeutunut arvonlisäverolliseksi.

LUE LISÄÄ VEROTTAJAN VIRALLISESTA TIEDOTTEESTA LINKIN TAKAA

Konstnärer som får honorar kan ansöka om att bli momsskyldiga

Vid ingången av april träder i kraft en lagändring som gör det möjligt för utövande konstnärer, andra offentligt uppträdande personer och idrottsmän att ansöka om att bli momsskyldiga för sina honorar. Också artistförmedlingar kan ansöka om att bli momsskyldiga för sådana ersättningar som fås av försäljning av framträdanden som överlåts till arrangören av ett evenemang. Den som är införd i momsregistret kan dra av momsen som ingår i anskaffningarna.

Ändringen av mervärdesskattelagen gör det möjligt för utövande konstnärer, andra offentligt uppträdande personer och idrottsmän samt de som säljer deras framträdanden att ansöka om momsskyldighet i fråga om honorar och sådana ersättningar som fås av försäljning av framträdanden som överlåts till arrangören av ett evenemang. Syftet med ändringen är att förbättra utövande konstnärers, andra uppträdande personers och artistförmedlingars förutsättningar för rörelseverksamhet.

På honorar till utövande konstnärer eller andra offentligt uppträdande och idrottsmän samt på sådana ersättningar som fås av försäljning av framträdanden då avsikten är att framträdandet ska överlåtas till arrangören av ett evenemang ska i skatt betalas 10 procent av skattegrunden. Honorar eller ersättningar kan behandlas som momspliktiga endast om man har ansökt om momsskyldighet.

Skatteförvaltningens meddelande

Tiedonkeruu on elävän musiikin toimialan kehityksen avain


Ei ole vieras tieto  elävän musiikin toimijoiden keskuudessa, että alallamme toteutuva edunvalvonta on vasta hiljattain ottanut ensimmäiset konkreettiset kehitysaskeleensa kohti järjestäytymistä ja alan toimintaedellytysten parantamista. Keskeinen edunvalvonnan väline on tiedon kerääminen, koostaminen ja saattaminen sitä tarvitsevien ja hyödyntävien tahojen käsiin. Oman harjoitteluni puitteissa toteutettu hanke raportoi elävän musiikin kentän tilaa vuonna 2018. Sen keskeinen tavoite oli luoda raamit ja tavoitteet tulevaisuudessa toteutettavalle tiedonkeruulle.

Funktionaalisuus ja yhteismitallisuus. Näissä kuivan kuuloisissa sanoissa piilee tärkeät alan toimijoiden perustietoja koskevat kehitystarpeet. Tiedonkeruu alallamme ei ole entuudestaan tuntematon asia, mutta sen tarjoamaa hyötyä ei osata vielä tunnistaa tai hahmottaa oikeisiin sisältöihin. Useat toimijat tekevät itse tutkimusta ja tilastointia omiin tarpeisiinsa, eivätkä välitä tietoa eteenpäin. Mutta kukapa tietoa olisi yhteen koonnut ilman alan yhteistä edunvalvojaa, toisin on nyt. Järjestäjien omaan käyttöön kerätty tieto ei useimmiten ole samoilla mittareilla mitattua, eikä siten vertailukelpoista.

”Alamme voisi omaksua muun muassa elokuvateollisuudesta ja museoilta sekä sen eri toimijoilta kerättävän tiedon yhdistämisestä paljon. ”

Elävän musiikin konsertti- ja tapahtumatoiminnan valtakunnallista tilaa selvittävä tutkimus seisoo tällä haavaa pääasiallisesti musiikinesitystiedon sekä laveampien, koko kulttuurin kenttää koskevien hankkeiden ja selvitysten varassa, joista elävän musiikin osuutta on haasteellista eritellä omaksi kokonaisuudekseen. Teosto kerää koostetta esitetyistä teoksista sekä keikkapaikoista ja Music Finland julkaisee vuosittaisen mittauksen musiikkialan kokonaisarvosta, jossa elävän musiikin osuus eri sektoreiden välillä vastaa jo yli puolta kaikesta liikevaihdosta. Finland Festivals käsittelee vuotuiset kävijämäärät ja talouden avainluvut, mutta nämäkään eivät ole riittävän vahva näyttö antamaan tietoa, joka koskisi koko maan elävän musiikin festivaalikenttää – tieto kerätään ainoastaan jäsenfestivaaleilta, joiden keskuuteen suuri osa populaarimusiikkiin keskittyvistä festivaaleista sekä pienemmän volyymin tapahtumista eivät kuulu. Myös sosio-kulttuurisia ja sekä festivaalikävijöiden että -järjestäjien asenteita selvittäviä barometreja on toteutettu ja ne ovat ideana mainioita, mutta nekin tulisi saada koskemaan laajemmin kaikkia live-alan toimijoita.

Alaa koskevat tiedonkeruun tarpeet ovat monelta osin yhteneväisiä kaikkien kentän toimialojen kesken. On yleisessä tiedossa, että puutteellisen ja resursseiltaan pienen järjestäytymisen ja edunvalvontatyön vuoksi elävän musiikin ala näyttäytyy ulospäin sekä päättävien tahojen suuntaan pirstaleisena eikä sen rakenteita tunneta. Tämän seurauksena alalta puuttuu konkreettinen näyttö, jolla voitaisiin vakuuttua alan elinvoimaisuudesta ja yhteiskunnallisesta merkityksestä.

Selvityksessä esiin nousee benchmarkkaus muilta taiteenaloita. Alamme voisi omaksua muun muassa elokuvateollisuudesta ja museoilta sekä sen eri toimijoilta kerättävän tiedon yhdistämisestä paljon. Musiikin saralla esimerkiksi jazz- sekä sinfoniaorkestereiden liitot ovat esimerkkejä mallikkaista talous- sekä kuluttajatutkimuksen toteuttajista.

Kartoituksen LiveFIN ry:lle toteutti Itä-Suomen yliopiston opiskelija ja Joensuun poppareiden aktiivi Osku Jalkanen harjoittelutyönään.

Luvut livealan kokonaisliikevaihdon taustalla, kävijämäärät sekä volyymi työllistäjänä ovat kolme keskeistä mittaria, joiden säännöllisellä selvittämisellä päästään eteenpäin alan julkisuuskuvan ja aseman vahvistamisessa sekä lujittamisessa osaksi ammattimaista kulttuurityötä Suomessa. Ihannetilanteessa vuonna 2020 järjestäytyminen elävän musiikin vapaalla kentällä on tavoitteellisen työn ja lisääntyneiden resurssien tuloksena kasvanut uudenlaisiin mittasuhteisiin. Perustietopohja on vahva ja LiveFINin kaltainen edunvalvontajärjestö toimii yhtäaikaisesti säännöllisen tiedonkeruun toteuttajana, kokoajana sekä kehittäjänä valvoen, että tietoa kerätään samassa formaatissa. Yhdessä laajan jäsenkuntamme avulla ja yhteisvaikutuksella nostamme esiin elävän musiikin ja kulttuurin laaja merkityksellisyyden yhteiskunnassa ja siten avaamme sille mahdollisuuden kehittyä. Latu on auki. ’

Tutustu Osku Jalkasen tekemään kartoitukseen täältä!

Tukea esittävälle taiteelle


Suomen kulttuuri- ja tiedeinstituuttien myöntämä TelepART on kevyt ja ketterä tuki, jolla edistetään esiintyvien taiteilijoiden kansainvälistä liikkuvuutta ja esiintymismahdollisuuksia. Tuen tavoitteena on luoda lisää kulttuurivaihtoa Suomen ja hankkeessa mukana olevien maiden välille. Tuki laajenee Ranskaan keväällä 2019.

TelepART-tukea voidaan myöntää joko suomalaisen esiintyjän esiintymiselle ulkomailla tai ulkomaisen esiintyjän esiintymiselle Suomessa. Tukea voivat hakea yksittäiset esiintyjät, ryhmät, esiintyjien edustajat kuten agentuurit sekä tapahtumajärjestäjät. Tukea myönnetään matka-, majoitus- ja rahtikuluihin, ja se voi kattaa korkeintaan 50% projektin kokonaiskuluista. Suurin myönnettävä tukisumma on 1000 € ja pienin 100 €. 

TelepART-haku on auki jatkuvasti, ja päätöksistä ilmoitetaan kahden viikon kuluessa hakulomakkeen jättämisestä. Englanninkieliset hakulomakkeet, hakuohjeet sekä tarkat myöntökriteerit löytyvät osoitteesta www.applytelepart.com.

Open Club Day tuo konserttien järjestäjät pimeydestä valoon

Konsertit eivät synny itsestään, vaikka työtä niiden takana voi olla vaikea hahmottaa. Konserttien ja keikkojen taustalta löytyy monialaista yhteistyötä, korkealaatuista ammattiosaamista sekä toisinaan suurta riskinottoa. Riskinottoihin kannustaa tekijöiden intohimo musiikkiin ja halu luoda onnistuneita elämyksiä. Ilman rohkeita riskinottajia jäisi moni suomalainen artisti ilman keikkaa ja monet yleisöelämykset kokematta. LiveFIN:in ja Music Finlandin viime keväinen tutkimus osoitti, että harva keikkapaikka tekee toiminnallaan voittoa. Vaihtoehtoisen musiikin on silti päästävä esille. Tarve sille kumpuaa ihmisten tarpeesta toteuttaa itseään ja omaa identiteettiään. Tähän lukeutuvat niin musiikin tekijät kuin musiikin kuluttajat.

Helmikuun toisena päivänä 2.2.2019 järjestetään jo toista kertaa Euroopan laajuinen teemapäivä Open Club Day, jonka tarkoituksena on esitellä konsertti- ja keikkapaikkoja, niiden toimintaa sekä henkilökuntaa monipuolisin tavoin. Päivän tapahtumat ovat maksuttomia ja avoimia kaikille. Keikkapaikat ovat omilla alueillaan merkittäviä kulttuuritoimijoita tuoden erilaisia ihmisiä yhteen, tukien paikallista musiikkia, kulttuuria ja musiikin tekijöitä sekä tarjoten helposti lähestyttäviä kulttuuripalveluita.

 

Keikkapaikkojen arkea ja Open Club Dayn merkitystä kuvailee seuraavasti järjestön toiminnanjohtaja Salla Vallius:


“Elävä musiikki on yksi niistä taiteen ja kulttuurin muodoista, joka on lähes jokaisen Suomessa asuvan henkilön saavutettavissa. Keikkapaikkoja löytyy Hangosta Levi-tunturille, genrerajat joustavat iskelmästä rap -musiikkiin, tilat ovat lakiin nojaten mahdollisimman esteettömiä ja monet pääsymaksuttomat tapahtumat tarjoavat elämyksiä myös vähäosaisimmille. Myös nuoret on huomioitu omilla sallituilla tapahtumillaan ja alueillaan. Konsertteja on tekemässä suuri joukko tapahtumantekijöitä, jotka usein toimivat näkymättömissä.

Keikan järjestäminen vaatii musiikkialan tuntemusta, neuvottelutaitoja, sopimusteknistä osaamista ja kansainvälisiä suhteita. Lisäksi tapahtumien tiedottaminen ja markkinointi edellyttävät viestinnällisiä taitoja, tuottaminen teknistä ymmärrystä ja keikkaillan aikana monialainen joukko pitää huolen esitystekniikan toimivuudesta, turvallisuudesta sekä asiakkaiden sujuvasta palvelusta. Tämän kaiken pyöriessä päivästä toiseen on tarpeena kehittää toiminnasta ja palveluista vielä entistä parempia. Konserttien tuottamiseen tarvitaan siis hurja määrä osaamista ja ammattilaisia.

Open Club Day on hieno aloite tuoda alan osaajien työ esille ja antaa sille sekä työn tekijöille ansaittua arvostusta. Toiveena on, että elävän musiikin ala saa arvostusta ja vahvistaa asemaansa Suomalaisessa kulttuurin kentässä, missä sitä on pidetty paikoin itsestäänselvyytenä ja amatöörien puuhasteluna.”


 

Vuonna 2019 Suomen Open Club Day´ssä on mukana 8 toimijaa ympäri Suomen: Tavastia, Bar Loose, Ravintola Torvi, Logomo, Tanssisali Lutakko, Tullikamari (Klubi/Pakkahuone), Henry´s Pub Kuopio sekä Rytmikorjaamo.

Linkkejä:
Facebook event
Open Club Day

Open Club Day kutsuu tutustumaan keikkapaikkoihin

Open Club Day rantautuu jo toistamiseen Suomeen helmikuussa 2019. Kansainvälisessä tempauksessa mukana olevat klubit ja keikkapaikat ympäri Euroopan avaavat ovensa yleisölle päiväsaikaan ja esittelevät mitä kulissien takana tapahtuu. Tapahtuma näyttää yleisölleen kuinka keikat, ikimuistoiset tapahtumat ja mahtavat elämykset todellisuudessa rakennetaan ja miltä keikkapaikoilla näyttää päivän valossa. Open Club Day on tilaisuus tutustua kaupungin tapahtumapaikkoihin uusin silmin sekä pyrkimys rikkoa ennakkoluuloja. Euroopanlaajuisen teemapäivän tavoitteena on esitellä klubeja ja keikkapaikkoja kulttuurisina, taloudellisina sekä sosiaalisina toimijoina ja nostaa niiden arvostusta yleisön ja yhteiskunnan silmissä. Kävijöille päivä tarjoaa paikasta riippuen mahdollisuuden muun muassa opastettuihin kierroksiin, erilaisiin aktiviteetteihin lapsille ja perheille, tärkeää tietoa alan opiskelijoille sekä monenlaisia workshoppeja. Ohjelma kokonaisuudessaan julkaistaan tammikuussa 2019.

Tule mukaan – yksin tai yhdessä!
Tapahtumat ovat maksuttomia.
Suomessa Open Club Day -tapahtumaa koordinoi LiveFIN ry.

Kuva: Gabee Photography

 

LiveFIN ry:n hallitus vuodelle 2019 on valittu

LiveFIN ry:n syyskokous järjestettiin Tampereella 5.10.2018. Kokouksessa hyväksyttiin muun muassa vuoden 2019 toimintasuunnitelma sekä valittiin hallitus seuraavalle vuodelle. Uusi hallitus aloittaa 1.1.2019. Nykyisessä hallituksessa jatkavat vielä vuoden loppuun Eeka Mäkynen (Tuska Festival) ja Janne Joutsenniemi, minkä jälkeen kapula ojentuu seuraaville Niksu Väistö (Live Nation Finland) sekä Niina Rstolainen (Qstock Festival). Muuten hallituksessa jatkavat myös ensi vuonna pj Samppa Rinne, vpj Jonna Paananen, Piia Lääveri, Panu Hattunen, Mika Nikula, Iina Maula ja Reeta Pankka.

HALLITUS 2019:

pj Samppa Rinne (KOKO Lahti oy, Sibeliustalo/ Lahti ),
vpj Jonna Paananen (Tanssisali Lutakko/ Jyväskylä),
Piia Lääveri ( Ruisrock Festival, Vantaan Festivaalit/ Turku-Helsinki),
Panu Hattunen ( Ravintola Kerubi Ilosaarirock Festival / Joensuu),
Niksu Väistö ( Live Nation Finland / Helsinki),
Mika Nikula ( Espoon kulttuurikeskus / Espoo),
Reeta Pankka ( Bar Loose Tänäänkin menee hyvin Lepakkomies Baari ),
Iina Maula ( Fullsteam Agency/ Helsinki ) ja
Niina Ristolainen ( Qstock/ Oulu ).

Basso Nosteen ja LiveFIN ry:n yhteistyö nostaa keikkalavoille uusia artisteja

Basso Noste uudistuu vuoden 2019 alussa. Noste on tukenut muutaman vuoden ajan kulttuuria ja taidetta uudella ja raikkaalla tavalla, mutta Basson ja LiveFIN ry:n syventyneen yhteistyön myötä kulttuurisponsorointiohjelmaa on päätetty virittää uudelle vaihteelle.

Vuoden 2019 alusta Noste-tuki keskittyy tuoreeseen elävään musiikkiin ja esittävään taiteeseen. Kotimaan keikkalavoille ja yleisöjen eteen nostetaan vuosittain noin 40 kiinnostavaa artistia Basson, Noste-kumppaneiden sekä LiveFIN ry:n yhteistyönä.

Uuden Noste-tuen tavoitteena on koskettaa konkreettisesti kulttuurin keinoin yhä useampaa ihmistä, tarjota sen mahdollisuudet yhä laajemmalle joukolle ja antaa panos kotimaisen elävän musiikin kehittämiseen.

Erilaiset artistit ja esiintyjät voivat seuraavan hakukauden alusta alkaen hakea Basso Noste -tukea, minkä kautta heille tarjoutuu livekeikka ja keikkapalkkio. LiveFIN on Suomen musiikkitapahtumien verkosto, jossa ovat mukana Suomen tunnetuimmat ja tärkeimmät keikkapaikat Helsingin Tavastiasta Oulun 45 Specialiin. Basso Noste -kumppanit haluavat olla mukana tukemassa kotimaisen kulttuurin, taiteen ja elävän musiikin kasvua.

Esiintymiskokemukset aidoissa keikkaolosuhteissa ovat tärkeä osa artistien urakehitystä ja kotimaisen musiikin kehittymistä. LiveFIN ja uudistunut Basso Noste ovat tekemässä työtä, joka lisää suomalaisen musiikin arvostusta, tukee nousevia artisteja, kehittää populaarimusiikkikulttuuria, kasvattaa uusia tulevaisuuden suunnannäyttäjiä ja osoittaa keikkapaikkojen merkityksen konserttien mahdollistajana. Keikkapaikat ovat musiikkikulttuurin kehtoja, jotka tuovat yhteen koko musiikin maailman. Keikoilla Noste-tuen tähdistä pääsevät nauttimaan kaikki.

Basso Nosteen uusi aikakausi tarkoittaa käytännössä siirtymistä taloudellisesta tuesta myös konkreettisesti artisteja ja esiintyjiä lavoille nostavaksi tukiohjelmaksi. Yhdessä LiveFINin kanssa pystymme vaikuttamaan suomalaiseen kulttuuriin sekä tarjoamaan Noste-kumppaneille entistäkin kattavamman tavan tukea suomalaista kulttuuria sekä päästä myös omin silmin näkemään ja kokemaan Noste-kumppanuuden hienouden keikkapaikoilla ympäri Suomen, kertoo Katri Mäkinen Basso Median myyntijohtaja.

Basso Noste on helposti lähestyttävä suomalaisen kulttuurin palkitsemismalli, jolla luodaan uudenlaista kaupallista kulttuurisponsorointia. Basso Noste on jakanut tähän mennessä yli 70 000 euroa mainostuloistaan suomalaisen kulttuurin edistämiseen. Rahallisen tuen lisäksi Basso ja LiveFIN ry haluavat jatkossa tarjota myös konkreettista nostetta uralle esiintymismahdollisuuksien muodossa, Nosteen aiemmin keskittyessä pelkkään rahalliseen tukeen.

LiveFIN ry palkitsi Töölön Ketterän Tankki Täyteen -palkinnolla

Suomen rock-klubien liiton kehittämän ja nykyisin LiveFIN ry:n jakaman perinteikkään Tankki Täyteen -artistipalkinnon pokkasi tänä vuonna helsinkiläinen grime-duo Töölön Ketterä. Palkinto luovutettiin torstai-iltana 4.10. Tampereen Olympia-korttelissa juuri ennen yhtyeen keikkaa. Töölön Kettterä edustaa uutta urbaania musiikkia ja duon livekeikoilla koettava energia on vertaansa vailla. Suomen konserttijärjestäjät haluavat Tankki Täyteen -tunnustuksella tukea kotimaisia raikkaita ja nousevia artisteja sekä kannustaa keikoille. Palkinto on arvoltaan 2000 € ja sillä voi esimerkiksi kattaa keikkarundien bensakuluja. Lisäksi LiveFIN ry:n keikkapaikat lupaavat parhaansa mukaan buukata palkinnon saajan livekeikalle seuraavan vuoden aikana. LiveFIN toivottaa Töölön Ketterälle paljon onnea ja turvallisia keikkareissuja!

 

Aikaisempina vuosina Tankki Täyteen -palkinnon ovat saaneet muun muassa The Holy ja Litku Klemetti. Vuoden 2018 palkinnon saaja oli sarjassaan viides.